Innehåll
Kubismen skriftligen överskuggas ofta av dess användning i bildkonsten. Medan Picasso definierade den kubistiska rörelsen i målning, fanns det ingen litterär figur att göra detsamma skriftligt. Vissa ledande författare i början av 1900-talet hade dock kubistiska element i deras verk, såsom Gertrude Stein, Pierre Reverdy, William Faulkner och Ernest Hemingway.
cubism
Kubism är en konststil som betonar den abstrakta strukturen på bekostnad av andra bildelement, som i huvudsak visar flera aspekter av samma föremål samtidigt och fragmenterar formen av de representerade föremålen. Det är ofta tänkt att det bara är en målarstil, men den kubistiska skolan var också utbredd i musik och litteratur. Ett exempel på hur detta kan göras är att ta flera bilder av ett gemensamt objekt, såsom cellofan, från olika vinklar och sedan skära dem i större bitar. Dessa bitar är limmade ihop för att bilda en större affisch av arbetet. Objektet ses från flera vinklar samtidigt. Hemligheten med detta är att inget foto visar hela objektet, men du måste kunna identifiera alla bitar individuellt.
Kubistisk fiktion
Kubismens element kan ses i två seminal litterära figurer av den perioden, William Faulkner och Ernest Hemingway. I Faulkners 1930-roman, "While Agonized," finns det 15 korta berättelser sammanflätade för att representera en komplett historia. Berättelsen berättas från flera olika berättare som Addie Bundrens begravningsprocession passerar.Varje berättare berättar en del av berättelsen och flera överlappar varandra, vilket ger läsaren ett annat perspektiv på händelserna. Detta exempel på att visa flera vinklar av samma historia under samma period konstruerar det på ett icke-traditionellt sätt och involverar plottet, förutom att lägga till nya aspekter på den. Denna typ av fragmenterad berättelse är definitionen av kubistisk stil. Ernest Hemingways "The Sun Rises" använder också denna teknik. Var och en av karaktärerna försöker hantera världskrigets fasor. Varje berättelse lägger till en bit i pusslet, och när det är färdigt finns det en sammanhängande linje i berättelsen. Hemingway leder också kubismen till styckenivån, som ofta med avsikt eliminerar kopplingar mellan en mening och en annan.
Kubistisk poesi
Poesi var en mer lämplig form av kubistisk tanke än prosa. Gertrude Stein, Guillaume Apollinaire, Blaise Cendrars, Jean Cocteau, Max Jacob, André Lax, Pierre Reverdy, Wallace Stevens och William Carlos Williams var viktiga författare för denna litterära nisch. "Tretton sätt att se på en blackbird" av Stevens visar hur flera perspektiv fungerar i poesi. William Carlos Williams "Spring and All" -samling använder talarens avsiktliga tvetydighet och flera referenser till samma objekt från olika perspektiv som ett sätt att se alla aspekter av våren. Dessa tekniker är referenser till kubistisk poesi.
Historisk bakgrund
Kubismen uppstod 1906 med målningarna av Pablo Picasso och Georges Braque. Visuell konst gjorde sitt sätt, men det följdes snabbt av litteratur och musik. Även om denna avantgarde-rörelse ursprungligen orsakade förvirring, blev målningsstilen snabbt uppmärksam på framtida artister och kritiker. Stilen var så populär att målare redan 1911 identifierades som en del av den "kubistiska skolan" av målningen. Litteraturen var inte så lycklig. Många aspekter av kubismen som var lätt synliga i målning - och även i skulptur - passade inte så lätt i skrivna ord. Begreppet litterär kubism blev inte populär, och författare som använde denna teknik kallades i allmänhet "medvetenhetsströmmar" eller "språkdiktare", även om definitionerna lätt kan utbytas med kubismens.
